Se inaugura la exposición: “El espíritu de la pintura. Cai Guo-Qiang en el Prado”

Obras hechas con pólvora

Esta exposición, que nace del continuo intercambio del artista con la figura y la espiritualidad del Greco, está formada por 27 obras hechas con pólvora.

Para ello, Cai Guo-Qiang (Quanzhou, provincia de Fujan, China, 1957) ha convertido el Salón de Reinos en su estudio produciendo allí un conjunto de ocho obras inspiradas en la memoria de este espacio palaciego y en un diálogo con los maestros antiguos del Prado. Esta residencia artística, que ha tenido lugar durante las semanas previas a la inauguración de la exposición, culminó recientemente  con la creación de la obra El espíritu de la pintura, una pintura de una escala monumental (18 metros de largo x 3 metros de ancho).

Sala C

Tanto esta como las otras siete obras creadas en el Salón de Reinos con pólvora, y a las que se suman 19 realizadas en Nueva York, forman parte de la exposición monográfica “El espíritu de la pintura. Cai Guo-Qiang en el Prado”, que se celebra en la sala C del edificio de los Jerónimos del Museo del Prado. Junto a ellas se exhiben varios dibujos en cajas de cerillas, obra de su padre, Cai Ruiqin, quien le encaminó hacia la pintura, y materiales preparatorios para la última de sus creaciones El espíritu de la pintura.

Dialogo

Una muestra en la que los visitantes aprenderán acerca del diálogo que Cai Guo- Qiang ha entablado con la tradición pictórica occidental y con el espíritu del Greco, en particular, desde sus años de formación hacia la actualidad, a través un óleo y un acrílico de los comienzos de su carrera artística como pintor y de las memorias del viaje que emprendió en 2009 reconstruyendo el viaje personal y artístico del Greco desde su Creta natal, pasando por Venecia y Roma, y terminando en Toledo.

Con este proyecto Cai pretende reivindicar las cualidades que definen el espíritu de la pintura: la sensibilidad del artista, sus aptitudes artesanales y la sensación de aventura que supone trabajar sobre un lienzo en blanco. Por ello, ampliando su personal espíritu pictórico y pensando en vías de progreso para el arte contemporáneo, los temas y las obras creadas para esta exposición componen una progresión rítmica que refleja una regla de composición usada en las creaciones literarias y musicales de la China clásica y moderna.

Esta fórmula compositiva, Qi cheng zhuan he, se articula en la exposición en diferentes secciones expositivas.

Documental

La excepcionalidad de esta muestra está acompañada por la mirada de Isabel Coixet, una de las directoras cinematográficas españolas más internacionales, que ha hecho un retrato de su proceso creativo y la producción que ha llevado a cabo el artista, cuyo fruto se expone en el edificio de Jerónimos.

El rodaje ha tenido lugar en Nueva York, donde reside y tiene su estudio, en Long Island, en Madrid, durante su residencia en el Salón de Reinos, en Valencia y en Toledo.

El largometraje documental de 60 minutos que ha sido rodado en 4K -con el patrocinio de Samsung The Frame, la colaboración de Movistar + y producido por Miss Wasabi Films para el Museo del Prado-, permitirá que el espectador presencie el proceso de gestación y creación de este proyecto para convertirse en testigo privilegiado de su potencial, su capacidad de conmover y su extraordinaria belleza.

El largometraje documental, en versión original subtitulado en español, se estrenará el próximo invierno.

Un documental de 20 minutos dirigido por Isabel Coixet, “El espíritu de la pintura”, forma parte de la exposición en el Prado y se proyecta en la sala D del edificio Jerónimos.